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1. 变装被父母发现是什么体验
2. 如何评价《鸟人》

变装被父母发现是什么体验

有个朋友，是cd，被他家里发现高跟丝袜假发和假男人的那个玩意，他已经不只是变装了，整个人都是女儿心了，据说还有男朋友。

被发现后他反而很开心，本来不知道该怎么坦白，这样被直接发现了他松了一口气，直接明说了自己的想法，不同意就自杀，父母没办法，随他去了，第二年给他生了个妹妹

今天被妈妈突击打扫房间，家伙全在床上摊着，一览无余…

虽然妈妈语气比较平淡，但是明确了绝对抵制，虽然我做了简单解释这只是兴趣爱好，且双方没有争执太多，但还是觉得可能妈妈心里会不会有道坎…唉，希望找个机会能再谈一谈，能不能让妈妈尽量理解吧…

保守派父母看到会很诧异，这是什么操作，这是用来干什么的，一连串的疑问，绝对会把你问的怀疑人生。

开放派父母看到会很平静，因为这样的父母会有不一样的考虑角度，便装也可以理解为演绎另一个内心的自己，这种便装或许不易在外部展现，但是可以释放自己。

如何评价《鸟人》

差不多两个半小时看完了达米恩·查泽雷的《登月第一人》，尼尔·阿姆斯特朗的传记电影，2020年至今最好的一次观影体验。看到前面两三钟时候，就被配乐吸引，果断戴起耳机。我觉得所有有太空场面的电影，都需要有完美的音乐去推进观影时候的想象，这部电影配乐就是完美的，有些时候闭上眼睛，不看画面可能也不影响。不得不说，查泽雷在音乐上简直就是个天才，他之前执导过 爆裂鼓手 和 爱乐之城 两部音乐片，其中有一首city of stars 有一天我听了上百遍，十分喜爱。

视听无可挑剔，情节上感觉稍微有点缺陷，影片把大量篇幅用在尼尔的家庭生活上，还有一些社会杂音，试图去展示他的内心变化，但是尼尔内心的困境到底是什么？似乎电影并没有太直面的描述，或者描述不足，都是旁敲侧击的方式去展现的。在结尾7分钟的时候，完全就是英雄归来的套路，太多余了，字幕一个错别字，翻译的问题。整体8分，推荐。

在美好一天很荣幸为大家解答这个问题，在这里让我们一起走进这个问题，那现在让我们一起探讨一下。

在以下我为大家分享，首先我个人对这个问题的看法与想法，我也希望我的分享能给大家带来帮助，同时也希望大家能够喜欢我的分享。

《鸟人》片如其名，它能够飞翔在天空上。片中富有张力的情感、黑色喜剧的讽刺味道与演员们之间产生的美妙化学反应，让这部电影成为了一副流动的视觉画卷，堪称壮举

导演伊纳里图的个人第五部长片，也是他最棒的一部作品，给了所有人致命一击——影片在每一个层面上都值得赞颂。影片从选角到整体制作，都会加速现代电影工业的进程。不仅能让普通观众疯狂，也能征服艺术评论界。可以预见，影片会让奖项源源不断而来。最后，它还能让基顿的演艺生涯也重上巅峰。

我在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，同时我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

我在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，我还望分享评论出来共同讨论这话题。

最后在这里，真诚的祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活，身体健康生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

2014年是独立电影风气云涌的时代，独立制作《少年时代》、《爆裂鼓手》、《消失的爱人》和《布达佩斯大饭店》等频频上演文艺好戏，不仅陆续登榜年度TOP10，在各大电影节更是拿奖拿到手软。独立电影绽放今年的电影节，在显露出学院派新宠儿实力外更是给了全世界的独立电影迷们一次丰富盛大的犒赏。

在众多独立电影面前，《鸟人》称得上独立中的独立，更可以说是一部彻底的作者电影。《鸟人》的与众不同在于是剪辑上的独特，也在于角色性格塑造上的怪异和拧巴，在充满着锐气和个性的镜头下，每一个角色都像鸟人一样插上了一对疯狂的翅膀，在小小的舞台剧场里展现了最妖冶的神奇魅力。可能很多朋友看完电影简介会觉得这部《鸟人》是一部励志电影，但说实在的，励志的主题在通篇无踪可寻，疯狂的节奏贯穿始终。疯狂的剪辑、疯狂的摄影、疯狂的配乐、疯狂的演员，《鸟人》更像一把装满春药的猎枪击中了所有人的肾上腺素，或许电影的创作本身就是一个超级疯狂的举动呢。

当中，最能代表电影风格的角色当属迈克尔基顿饰演的里根.汤姆森。那个高大全的超级英雄飞鸟侠踪影早在20年前销声匿迹，只剩下一个年过花甲的秃头佬在剧场惨过余生。过气明星的累赘成为了里根最大的心理负担，他对人生的困扰来源于被人逐渐淡忘的边缘化，边缘化的伤痛更导致到他对女儿的照顾不周、对妻子的愧疚、对情人的逃避、对剧组的刻薄。在演艺事业上，固化老套的演技和一成不变的台词更成就了他累赘的双重叠加，老年鸟人的心像是一个系了千层结的包袱，系上容易，可解开太难。

救赎源于过往，曾被抛弃的鸟人一直跟随着里根的身体，仿佛一个住在他心里的小人，与里根在一次次对话中显露出巅峰时期鸟人勇敢、疯狂、神经质的强大气质。一个永不会老去的内心和一个渐渐凋零的身体间展开了焦灼的对抗，懦弱与勇敢双重性格更是在与小人的对决中激荡着这位老人的灵魂，事故般惯性懦弱压下了逝去的勇气，一个屈从于平凡的但不甘平凡的过气明星就这样栩栩如生地出现了。

在经历了合伙人意外事故后，除了舞台剧一无所有的里根，却被突如其来的年轻演员查理深深击中了五脏六腑，倔强的舞台掌控者在与查理的合作中越发感觉到了自己的脆弱，体验派演技更是被表现派爆到渣都不剩，甚至有些分分钟教你做人的意思，最疯狂的配角搭上最疯狂的潜力主角，一段寻找自我之旅华丽开场。

事业和生活上的失落让里根对自己重新的考量外，也触发了激活体内鸟人的开关，那股“不疯魔不成活”的劲儿在最后成功预演后被完全的释放，里根终于在这次演出中实现了他《鸟人》系列后最好的辉煌。且为了更疯狂，那股疯魔劲儿更被导演一直延续到舞台外、剧场外甚至荧幕外，他与灵魂融为一体后，那个自由轻盈的鸟人已无拘无束，天地任我逍遥，世界任我遨游。最后，里根的女儿看到父亲冲上云霄、羽化登仙后的那一释然之笑，如此美好的结局是鸟人一生最完美的解脱。真正的鸟人是属于天空、属于上帝的，凡尘俗世岂能约束一个超脱众人、俯瞰众生的超人。

现在仔细回想这部《鸟人》，独角戏版的作者化风格更像是主演迈克尔.基顿本人的生活记录。20年前曾因《蝙蝠侠》大红大紫的超级英雄动作明星，到被人遗忘、默默无闻和破落收场，再到最后突破自我换发事业第二春，这何尝不是他一生最真实的写照呢？《鸟人》是迈克尔基顿关于自我的和释放，在电影外他同样完成了对自我的超越，《鸟人》过后，蝙蝠侠和鸟人已毫无区别，只是迈克尔.基顿的一个分身。

更深一步讲，这部电影成功的意义不仅在于迈克尔.基顿本人，更在于激发了当下美国电影组织对过气明星的重视和保护，甚至对现有明星制度的反思。那些被人渐渐淡忘的英雄或因年华老去而失去以往的卓越风姿，但心中那团表演之火不熄，年龄的界限就会变得无限模糊。给他们一粒精巧的种子，不用多久，就会结出无比灿烂的花。我想，英雄从未死去，只是渐渐凋零。